Est-il réellement nécessaire de rappeler ce qu'est le but du jeu dans Pokémon tant ces petites bêtes sont célèbres dans le monde entier ? Vous contrôlez un jeune dresseur (fille ou garçon) qui part en quête dans la région où il habite afin de devenir maître Pokémon et d'attraper tous les Pokémon existants, de petites créatures très diversifiées qui servent à combattre les autres dresseurs (à savoir que certains Pokémon sont exclusifs à l’une des deux versions). Vous devrez au cours de votre aventure attraper au moins six Pokémon (le maximum que vous pouvez avoir sur vous) et créer une équipe qui vous corresponde (offensive, défensive, stratégique …) afin d'obtenir des huit champions d'arène, réparti dans les différente villes du jeu, les badges tant convoités qui serviront à atteindre la Ligue Pokémon et peut-être, à devenir le maître Pokémon.

Dans Pokémon Saphir/Rubis, les fans de la première heure ne seront pas dépaysés puisque ces deux opus reprennent toutes les bases énoncées ci-dessus avec bien sûr, quelques nouveautés. Tout d'abord, l'aventure de Rubis et Saphir se déroule dans une nouvelle région répondant au doux nom de Hoenn dans laquelle se trouvent 135 nouveaux Pokémon avec de nouvelles attaques encore jamais vu à l’époque. Vous commencerez votre aventure en emménageant dans la ville de Bourg-En-Vol. Une fois installé, vous devrez sauver le professeur Seko qui se fait attaquer par un Medhyena en choisissant dans sa saccoche l'un des 3 Pokémon de départ à savoir Arcko de type plante, Poussifeu de type feu (sans blague ?) et Gobou de type eau. On voit tout de suite que Game Freak a fait un minimum d'effort quant à la mise en scène du jeu par rapport aux deux générations précédentes. Une fois votre Pokémon choisi et le professeur Seko sauvé, vous voici partit pour une nouvelle aventure Pokémon durant laquelle vous retrouverez évidemment des aspects déjà vues mais également quelques nouveautés qui valent le détour.

Vous aurez par exemple toujours à faire à votre rival(e) et vous serez amené à rencontrer une mystérieuse organisation du nom de Team Aqua dans Saphir et Team Magma dans Rubis. Les deux organisations sont rivales et il faut savoir que l’une des Team s'alliera avec vous pour défaire celle qui s'oppose à vous. Par exemple, si vous avez la Version Rubis, la Team Aqua ne vous fera aucun mal et combattra la Team Magma et inversement dans la Version Saphir. En même temps, c’est compréhensible puisque toutes deux veulent servir leurs propres intérêts. Alors que la Team Aqua voudra étendre la mer en contrôlant Kyogre le Pokémon légendaire de Saphir, la Team Magma voudra étendre la terre en contrôlant Groudon le Pokémon légendaire de Rubis. A noter que chacune des Team a des Pokémon qui lui sont propres. En effet, non seulement les Team Aqua/Magma disposeront comme la Team Rocket de Pokémon poisons ou ténèbres lambda tels que Nosferapti ou Medhyena mais également de Pokémon eau pour Aqua (Carvanha et Sharpedo par exemple) et feu pour Magma (Chamallot et Camerupt par exemple).

Côté nouveautés, on ne se contente pas seulement de ça. Sachez que les baies déjà présentes dans Or/Argent sont beaucoup plus nombreuses et qu'elles jouent un rôle plus important que par le passé. Non seulement il y a une plus grande variété de baies mais ces dernières pourront désormais servir à faire ce que l'on appelle des Pokéblocs, des petits bonbons qui augmenteront la beauté, la grâce, la robustesse, l'intelligence ou encore le sang-froid de vos Pokémon. Précisons que cela ne changera en rien les habilités, la force, la vitesse ou autre de vos Pokémon en combat mais serviront à les avantager lors de concours Pokémon, l'une des grandes nouveautés de ces opus. Il y a au total 4 étapes dans ce concours à savoir normal, super, hyper et enfin master, réparti dans 4 villes de la région de Hoenn. Lors de ces concours, vos Pokémons devront à l'aide de leurs attaques charmer le publique et les juges et ainsi, se démarquer des 3 autres concurrents. Vous remporterez ainsi un ruban pour chaque concours et tous les réussir n'est pas une mince affaire.

Le gameplay quant à lui ne déroge en rien à la règle. Toujours aussi simple et intuitif. Le jeu est en vue aérienne à la manière d’un RPG comme toujours, vous pouvez vous déplacez de haut en bas, de gauche à droite et inversement. A noter qu'avec les nouvelles bicyclettes, le gameplay hors des combats est un peu plus poussé puisque avec le vélo course, vous pourrez vous déplacez très rapidement et passer des pentes boueuses infranchissables en temps normal tandis qu'avec le vélo cross, vous pourrez faire du vélo sur une roue, vous déplacez verticalement ou horizontalement en sautant et ainsi atteindre des endroits jusque là inaccessibles et regorgeants de très bons objets tels que des Protéine, des Zinc (qui augmenteront les stats de vos Pokémon) et même des CT (des attaques que pourront apprendre vos Pokémon). On notera aussi qu'il est toujours possible de surfer, de bouger les rochers, de les briser ou encore de passer des cascades hors des combats grace à des attaques qu'apprendront vos Pokémon. La pêche est elle aussi de retour mais nécessitera cette fois-ci un minimum d'attention de votre part puisqu'il faudra, une fois la canne à l'eau, appuyer aux bons moment sur le bouton A pour espérer remonter votre prise.

Vous serez amené à combattre des Pokémon aussi bien sauvages que dressés. Les sauvages vous attaqueront lorsque vous marcherez dans les hautes herbes ou dans les grottes tandis que des dresseurs de Pokémon comme vous vous défieront si vous marchez dans leur ligne de vue. Sachez que dans Rubis et Saphir, les combats sont beaucoup plus stratégiques dans les deux générations précédentes nottament avec l’arrivée des combats doubles. En effet, lorsqu'un duo de journaliste, de jumelles ou autre vous défiera, vous devrez envoyer non pas un mais deux Pokémon ! Faudra t-il concentrer toutes ses attaques sur un Pokémon et risquer de laisser l'autre en vie ? Ou au contraire faudra t-il attaquer les deux ? De plus, des attaques spécialement faites pour ce style de combat telles que Coup D’Main ou Par Ici seront présentes de quoi accroître la stratégie d'un cran. 

Car en effet, Rubis et Saphir sont indéniablement plus stratégiques que leurs prédécesseurs nottament car ils introduisent le système des Capacités Spéciales, des pouvoirs particuliers qui seront exercés par vos Pokémon en combat ou sur le terrain. Chaque Pokémon n'aura qu'une seule Capacité Spéciale mais il est possible qu'une même race puisse avoir différentes Capacités Spéciales. On peut les utiliser pour faire des combos intéressants. Par exemple le Pokémon Ninjask a la capacité spéciale Turbo qui augmente sa vitesse à chaque tour. Si vous faites l'attaque Abri, il gagnera en vitesse sans risquer d'être K.O. Astucieux n'est-ce pas ? Il ne tiendra qu'à vous d'utiliser efficacement les capacités spéciales qu'ont vos Pokémon afin d'être avantagés.

Le gameplay et la stratégie ne sont pas les seuls aspects de Pokémon à avoir été améliorés. A cette époque, Pokémon n'avait jamais connu une pareille évolution au niveau des graphismes. En effet, lors du passage de la première à la deuxième génération, le changement était bien moindre que ne l'a été celui de la deuxième à la troisième génération. Et on ne peut que se réjouir de voir nos petites bêbêtes et leurs attaques remis au goût du jour. Les graphismes qu'offrent la Game Boy Advance sur Pokémon Rubis et Saphir sont très colorés. Les capacités techniques de la console permettent même désormais d'afficher votre reflet dans l'eau et des climats différents comme la pluie, la neige, la tempête de sable.. hors des combats. Des graphismes se mariant d'ailleurs parfaitement bien avec la musique du jeu. On sent un style très différent des anciennes versions mais un style plaisant à écouter cependant les musiques peuvent sembler répétitives nottament celles des combats ou des routes.

La longueur de Rubis et Saphir ne font pas défaut à la tradition de la série. La durée de vie est plus qu'acceptable. En effet, finir l"aventure déjà longue est une chose mais attraper l'intégralité des Pokémon qu'abrite le monde de Hoenn en est une autre. De plus, après avoir battu la Ligue Pokémon, les éons Latios (exclusif à Rubis) et Latias (exclusif à Saphir) seront désormais capturables mais les attraper ne sera pas une mince affaire puisqu'ils se déplaceront dans toute la région à l'instar de Suicune, Entei et Raikou dans Or/Argent. Egalement,  la Tour Combat sera disponible elle aussi après la Ligue. Elle regroupe des dresseurs ayant des Pokémon de niveau 100 de quoi vous donner un sacré challenge. Malheureusement, on aura  vite fait le tour des nouveautés après que l'aventure soit terminée. Cependant, il est quasiment sûr que vous serez passés à côté de quelque chose tant ces versions regorgent de mystères comme l'énigme des 3 Golems légendaires ou encore cette île mystérieuse sur laquelle repose une multitude de baies rares n'apparaissant qu'à certains moments … Il ne faut bien entendu pas omettre les combats en Link avec des amis et les concours Pokémon qui sauront augmenter considérablement la durée de vie.

Pour finir, Pokémon Version Rubis et Pokémon Version Saphir proposent certes des Pokémon bien moins marquants et originaux que par le passé mais n'en reste pas moins de très bons jeux. En effet, ces deux opus reprennent les aspects addictifs qui ont fait le succès de la série tout en proposant leur petit lot de nouveautés comme les concours Pokémon, les Pokéblocs, les combats doubles, les capacités spéciales.. Ces deux derniers prouvent d'ailleurs à eux seuls que la stratégie sera de mise dans cette génération. On sent une ambiance différente des deux précédentes générations avec les nouveaux graphismes et les nouvelles musiques qui composent le jeu.

Les notes :

Scénario : 13/20 - Le scénario est globalement le même que dans les deux précédentes générations. Brièvement : vous êtes un dresseur qui part en quête des huits badges d’arène en attrapant des Pokémon pour espérer atteindre la Ligue, la vaincre et devenir de ce fait le maître Pokémon. Un scénario déjà vu donc mais tellement attrayant.

Graphismes : 15/20 - Pokémon Version Rubis/Saphir offre la plus grande évolution des graphismes de la série à cette époque. Les environnements sont très colorés, les capacités techniques de la Game Boy Advance permettent d’afficher divers conditions atmosphériques telles que la pluie, le brouillard ou la neige.

Gameplay : 15/20 – Comme les précédents opus, la prise en main est simple et immédiate. On prend toujours un grand plaisir à jouer avec un système de combat toujours au top et les différentes interfaces sont toujours faciles d’accès. A noter que le gameplay est un petit peu plus poussé que par le passé avec l’arrivée des combats doubles et des différentes bicyclettes et leur petit panel de mouvements.

Bande-son : 15/20 – Bien que répétitives, les musiques sont assez réussies et vont très bien avec les environnements qu'elles accompagnent. Certains trouveront que le style est différent que par le passé et voir du sang neuf n’est pas forcément une mauvaise chose. Quant aux différents sons qui composent le jeu, on retrouvera la plupart des sons qui accompagnent les fans de la première heure depuis la première génération comme le son de la sauvegarde, des dialogues qui défilent ou encore des bruits des attaques.

Durée de vie : 18/20 – Comme tout jeu Pokémon qui se respecte, la durée de vie est considérable. Effectivement, Rubis et Saphir ne déroge pas à la règle en vous promettant un bon nombre d’heures de jeu en perspective avec une aventure déjà longue à elle seule mais également  les Pokémon qui n’attendent qu’une chose : que vous veniez les attraper.

Note globale de Sharkun : 17/20 - Gamefreak a su faire de Rubis et Saphir des épisodes qui se démarquent des deux précédentes générations tout en reprenant les bases qui ont fait le succès de la série jusqu’à maintenant. Bien que certains fans puissent considérer Pokémon Saphir/Rubis inférieurs aux générations précédentes, ces opus restent des titres incontournables non seulement de la saga mais également de Nintendo.

Nous voilà repartit à l’aventure dans le Royaume Champignon avec notre plombier. Nintendo a  donc voulu revenir aux origines de la série et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’au niveau du scénario c’est réussi et ce n’est pas un bon point. En effet, toujours la même histoire : partez sauver la princesse Peach qui s’est fait enlever par l’ignoble Bowser. En développant un peu, lorsque vous commencez l’aventure, un petite cinématique se lance mettant en scène Mario, Luigi, un Toad jaune, un Toad bleu soit les 4 personnages jouables et Peach à son château. La cause de se rassemblement n’est nul autre que l’anniversaire de cette dernière. Et d’ailleurs, nos cinq amis ne sont bien évidemment pas les seuls à s’inviter à la petite fête. En effet, un énorme gâteau sortit de nulle part fait son apparition. Nos héros ne se doutant de rien, faisant leur grand retour, les Koopalings accompagnés de Bowser Junior sortent soudainement du gâteau et le lance sur Peach afin de la capturer. Nos héros tenteront de les rattraper mais en vain puisque les huit affreux jojos monteront à bord d’un bateau volant. En plus d’un scénario bien Mario, le soft reprend des éléments des anciens Mario comme le système de stages par carte. Effectivement, vous dirigerez votre personnage sur une carte où sont répartit tous les niveaux du monde où vous vous trouverez à l’instar de Super Mario World et Super Mario Bros 3 cartes sur lesquelles, vous pourrez choisir un objet vous permettant de vous transformer. Ces objets seront à récupérer dans des maisons Toad où vous devrez réussir des mini-jeux pour espérer les obtenir.

Le gameplay n’a pas perdu de sa superbe. Bien que l’on ne joue plus avec une manette de NES ou de SNES, la manette Wii (tenue à l’horizontale) offre indéniablement un gameplay digne des anciens Mario. En plus d’être simple et intuitif comme toujours, le gameplay obtiendra quelques nouveautés grâce à la Wii Mote. Si vous agitez cette dernière pendant que vous êtes en l’air, Mario fera un tour sur lui-même et vous planerez de ce fait un très court laps de temps. Tellement court que vous aurez l’impression que cela s’avèrera inutile mais après avoir acquis une certaine expérience du jeu, vous verrez que cela peut parfois vous aider à vous tirer de certaines situations ou tout simplement, de vous aider à atteindre le haut du drapeau se trouvant à chaque fin de niveau. Bien entendu, les nouveautés apportées par la Wii Mote ne s’arrêtent pas là. Si vous réitérez la même chose sur le sol, Mario fera un saut tournoyant qui lui permettra de tuer ses ennemis d’un coup en retombant dessus. Par exemple, sauter sur un Koopa normalement ne fera que le faire rentrer dans sa carapace alors que lui sauter dessus avec un saut tournoyant l’achèvera sans que celui-ci n’y laisse sa carapace ! Quelques plates-formes répartit dans le jeu nécessiteront  également de votre habileté à la Wii Mote puisque vous devrez pencher cette dernière pour pencher la plateforme en question ce qui vous permettra d’atteindre certains endroits jusqu’alors inaccessibles. Mais la nouveauté majeure viens certainement avec l’un des deux costumes inédits à cet opus : le costume hélicoptère qui vous fera monter dans les airs lorsque vous secourez votre Wii Mote une première fois et qui vous fera planer lorsque vous la secouerez en continue une fois en l’air. Egalement, Yoshi fera son retour et il faut le dire, il sera beaucoup moins présent qu’on le pensait. En effet, notre petit dinosaure ne fera son apparition que dans de rares niveaux. Néanmoins, à dos de Yoshi, une expérience de jeu différente s’offre à vous. Vous vous sentirez réellement plus fort si ce n’est, invincible. Planer, sauter sur des plantes carnivores, avaler des ennemis … Tout ça Yoshi peut le faire et la petite créature vous apportera réellement un plus. A noter que si vous secouez la Wii Mote à dos de Yoshi, vous le quitterez ce qui en l’air peut être utile afin de réaliser un double saut.

Les graphismes font également eux aussi honneur à la série. Neiges, plaines, déserts … Vous découvrirez de nombreux environnement se mariant parfaitement bien avec les graphismes très colorés que propose New Super Mario Bros. Wii. Des environnements se mariant également très bien avec les musiques qui les accompagnent. D’ailleurs, à part celles des châteaux et des maisons fantômes,  ces dernières se ressemblent beaucoup. Certaines peuvent même sembler répétitives. En effet, une musique pour chaque environnement. Sachant qu’un monde possède un environnement bien spécifique, il arrivera des moments où l’on entendra la même musique jusqu’à cinq fois de suite ce qui peut vite devenir lassant pour certains. Elles sont également, beaucoup moins marquantes que par le passé mais restes néanmoins forts plaisantes. De plus, les ennemis feront un bond au rythme de la musique. Si ça ne n’est pas la preuve qu’elles sont de qualité.

La durée de vie de jeu est assez correcte même si la facilité de ce dernier  permettra à certains de le finir assez rapidement (j’y reviendrai par la suite). Prenez plus de cinquante niveaux répartis dans huit mondes différents, couplés au mode multijoueurs auquel viens s’ajouter le mode pièce, aux recherches des pièces étoiles, aux sauvetages des Toad, aux mini-jeux  et j’en passe. Vous l’aurez compris, New Super Mario Bros. Wii vous promet de nombreuses heures d’amusement en perspective surtout si vous jouez avec des amis. D’autant qu’il y a possibilité d’interagir directement avec eux en les prenant et les lançant voire en les avalant et en les recrachant grâce à notre ami Yoshi. De plus, sachez que si vous voulez finir le jeu intégralement, il vous faudra acheter toutes les vidéos vous montrant des astuces au château de la princesse Peach et pour ce faire, vous devrez obtenir la totalité des pièces étoiles qui se trouvent dans le jeu ce qui est loin d’être une mince affaire. En effet, les coquines se cachent parfois dans des endroits auxquels nous n’aurions jamais pensé. En récupérer l’intégralité représente donc un vrai challenge et de nombreuses heures venant augmenter sans conteste la durée de vie. Sachez également que lorsque vous finirez l’aventure principale, une petite surprise rallongeant encore la durée du jeu fera son apparition.

Beaucoup de gens ont été très sceptiques quant à l’originalité de ce New Super Mario Bros. Wii. En effet, beaucoup pensaient qu’il s’agirait d’un vulgaire doublon de New Super Mario Bros. DS. Certes, il reprend les mêmes bases mais s’offre tout de même quelques nouveautés en plus comme de nouveaux costumes. En effet, en plus de la fleur de glace, de la fleur de feu, du champignon, du mini champignon et de l’étoile, les costumes pingouin et hélico feront leur apparition. Le costume Pingouin vous permettra de lancer des boules de neiges, glaçant tout ennemi entrant en contact avec celles-ci ainsi que de glisser sur le ventre sur des surfaces glacées. Quant au costume hélicoptère, il requerra l’utilisation de la Wii Mote comme dit auparavant et vous permettra de sortir de biens des situations. Egalement, l’autre grande nouveauté de cet opus est sans aucun doute son mode multijoueurs jusqu’à quatre en coopération. En effet, jamais dans un Mario 2D n’était apparu ce petit mode fort appréciable et il faut le dire, il vaut son pesant d’or. A quatre, il y aura sans aucun doute quatre fois plus de fun. Vous avez la possibilité de faire toute l’aventure à plusieurs où dans celle-ci, vous pourrez vous aidez (ou vous tuez soit dit en passant) les uns les autres en vous portant et en vous lançant. De plus, le mode "course aux pièces" sera disponible avec le mode multijoueurs où le but sera d’attraper le plus de pièces possibles.

Pour finir, Nintendo a beau être revenu aux origines de la série sur certains points, un défaut subsiste encore et toujours : la difficulté. Effectivement, le jeu peut paraître incroyablement facile pour certains joueurs. Tellement facile que vous pourrez même vous faire aidé d’un super guide (qui n’est autre que Luigi). Il est également très facile d’obtenir rapidement un nombre de vies avoisinant la cinquantaine dès le troisième monde si l’on s’applique. Sans oublier les maisons Toad disponible à foison vous permettant d’obtenir vies et objets.

Les notes :

Scénario : 07/20 - Si on prend tout de même en compte le soupçon d’histoire qui compose le jeu même s’il n’y a pas réellement de scénario. Brièvement, Bowser Jr. et ses frères et sœurs ont capturé Peach pour la ramener à Bowser. Partez la sauver. Pour ce faire, vous enchaînerez les mondes chacun gardés par un Koopaling. A noter qu’il est fort plaisant de retrouver plusieurs grands ennemis de la série Mario réunis : Bowser, Bowser Jr., Koopaling et Kamek.

Graphismes : 16/20 - Indéniablement le plus bel épisode 2D de la série, New Super Mario Bros. Wii ne fait pas défaut à la tradition des Mario en proposant des graphismes très colorés en plus de la 2D bien réalisée et d’animations très réussies.

Gameplay : 17/20 - Un gameplay digne des Mario 2D : simple et intuitif. Très facile à prendre en main, la Wii Mote offrira également son petit lot d’innovations. N’oublions pas que les costumes apporteront de nouvelles habilités et donc de nouvelles actions à réaliser pouvant parfois vous sortir de situations assez délicates. On aurait tout de même aimé une utilisation des capacités de la Wii Mote un peu plus poussée.

Bande-son : 15/20 - Des musiques beaucoup moins marquantes que par le passé (la faute à l’absence de Kondo ?) mais qui reste tout de même appréciable à l’écoute et même à celle des ennemis qui se dandineront au rythme de la musique. Néanmoins, certaines pourront sembler répétitives.

Durée de vie : 16/20 - Plus d’une cinquantaine de niveaux répartit dans huit mondes différents vous promettent un bon nombre d’heures de jeu en perspective. A noter que la recherche des pièces étoiles et le petit secret de la fin du jeu accroissent considérablement la durée de vie du jeu.

Note globale de Sharkun : 16/20 - Bien que difficile par moment, New Super Mario Bros. Wii est un jeu relativement facile dans l’ensemble mais qui saura tout de même plaire à tous. Le soft a l’art d’être old-school tout en proposant de nouveaux éléments ce qui attirera aussi bien les fans de la première heure que les nouveaux joueurs. N’oublions pas qu’un mode multijoueurs disponible pour quatre fois plus d’amusement.

Alors que les fans ne se sont toujours pas remis du déjà culte The Legend of Zelda : Ocarina of Time, à peine deux ans plus tard sort sa suite : The Legend of Zelda : Majora's Mask malgré l'arrivée imminente de la Nintendo GameCube. Plus glauque, plus magique mais surtout plus onirique et oppressant que jamais, Majora's Mask reprend des éléments et des graphismes similaires à ceux de son prédécesseur tout en proposant de nouvelles idées dont certaines étaient des idées que Nintendo avait voulu mettre dans Ocarina of Time. Il est l'un des rares jeux de la N64 à utiliser l'Expansion Pack, un accessoire vendu séparément qui permettait d'augmenter la taille de la mémoire de la console. Et dire que Link pensait vivre des jours paisibles. Il était bien loin du compte.

Ca y est, le mal a été dissipé du royaume d'Hyrule et la paix y règne enfin grâce à notre courageux héros vêtu de vert. Alors qu'il est renvoyé à son époque par la princesse Zelda, Link part à la recherche de Navi la petite fée qui l'accompagnait dans Ocarina of Time qui s'est envolée on ne sait où. A dos d'Epona, notre petit Hylien se retrouve dans le monde de Termina, dans une forêt inconnue et espionné par deux fées ressemblants fortement à Navi. On apprend par la suite que la fée jaune blanchâtre se nomme Taya alors que la violette se nomme Tael. Les deux fées sont frères et soeurs et sont les acolytes d'un étrange personnage du nom de Skull Kid. Ces trois troubles-fête vous voleront non seulement votre jument mais également votre précieuse ocarina. Il s'en suit alors une longue poursuite durant laquelle Link perdra ses trois ravisseurs. Une fois rattrapés vous ferez connaissance avec la grande nouveauté de cet opus : les masques. En effet, Skull Kid transformera notre ami Link en peste Mojo avant de s'enfuir. Manque de bol, la porte se ferme derrière Skull Kid et Tael sans que Taya n'ait le temps de les rejoindre. Vous l'aurez compris, Taya sera la nouvelle partenaire de Link pour cette aventure. Certes moins marquante que Navi mais tout aussi pesante et plus mauvaise, la petite fée blanche saura tout de même nous charmer au fil de l'aventure. Une fois l'ocarina récupérée et ramenée au vendeur de masque qui est lui aussi un sacré personnage, vous revoilà humain avec un masque Mojo. Le vendeur de masque vous apprendra que Skull Kid a volé le mystérieux masque de Majora qui possède des pouvoirs étranges. Effectivement, ce dernier est empli d'une aura maléfique et quiconque le porte se verra offrir de nouveaux pouvoirs mais également une mauvaise conscience. Le marchand de masque vous apprend qu'il faut récupérer ce masque en moins de trois jours sinon la lune s'écrasera.

L'originalité du soft est donc là. Savoir gérer le temps qui passe et utiliser les masques afin de progresser dans le jeu. Dès lors que vous commencerez véritablement l'aventure, vous aurez en votre possession votre fidèle épée Kokiri et un bouclier qui comme dans tous les autres Zelda pourront êtres améliorés. Vous disposerez également de l'ocarina du temps qui vous a été confiée par Zelda que l'on ne verra qu'une seul fois et dans un flash back soit dit en passant. Grâce à cet ocarina, vous pourrez remonter le temps jusqu'au premier jour, le ralentir ou l'accélérer ce qui peut parfois s'avérer réellement utile. Vous pourrez donc, si vous le souhaitez, retourner à certains endroits que vous n'auriez pas pu visiter dans les donjons ou tout simplement pour récupérer les quinze fées qui s'y cachent car oui sachez le, Majora's Mask propose plusieurs nouveautés forts plaisantes que l'on ne retrouve pas dans les autres opus de la saga Zelda dont la quête des quinze fées. A chaque donjon, ces dernières seront disséminées dans les différentes salles des donjons du monde de Termina. Lorsque vous les aurez toutes récupérées, il faudra les ramener à la fontaine des fées qui leur correspondent.

Attardons-nous maintenant sur la principale nouveauté de cet épisode : les masques que l'on va acquérir tout au long de l'aventure. Aventure, que vous débuterez avec le masque Mojo. Dès lors que vous porterez ce masque, vous vous transformerez en peste Mojo ce qui vous offrira de nouvelles habilitées comme pouvoir cracher des bulles ou voler grâce à certaines fleurs. Il en est de même pour les vingt trois autres masques que vous récupérerez au fil du jeu. Notons tout de même que trois masques se démarqueront des autres puisqu'ils transformeront intégralement Link et que les habilités qu'ils apporteront seront plus importantes que celles des autres masques. Il y a donc le masque Mojo mais également le masque Goron qui vous rendra plus lourd, plus fort et qui vous permettra de marcher sur la lave et de rouler sur vous-même ainsi que le masque Zora qui vous permettra de nager sous l'eau. Les autres masques sont donc moins importants et utiles que ces trois là car l'utilité qu'ils apportent est bien moindre. En effet, la plupart du temps ils ne permettront que de vous dépanner. Par exemple, le masque du lapin vous fera aller plus vite, le masque de la bombe vous permettra de vous faire exploser alors que le masque de pierre vous permettra de ne pas vous faire repérer etc.. Certains peuvent néanmoins s'avérer utile car ils permettent de réaliser des quêtes annexes et donc de ce fait, d'avoir des quarts de coeur ou autre. Un petit nombre d'entre eux peuvent même êtres nécessaires pour pouvoir continuer l'aventure principale. Vous l'aurez compris, bon nombre de masques ne seront pas obligatoires pour finir le jeu mais en avoir l'intégralité représente un vrai challenge et beaucoup de quêtes annexes. D'ailleurs, les quêtes annexes sont indéniablement l'un des points forts du jeu. Majora's Mask en proposera un grand nombre toutes plus étranges les unes que les autres et qui intensifieront indéniablement l'atmosphère glauque qui se dégage du jeu. Certaines quêtes seront très longues et d'autres vraiment surprenantes. A noter que la plupart des quêtes du jeu sont liées au temps. Effectivement, certaines quêtes ne pourront se lancer qu'à un jour en particulier voire à un moment précis de la journée. Pas d'inquiétude à avoir, vous pourrez avoir un journal où sont inscrites les quêtes liées aux personnages à chaque fois que vous leur parlerez.

Majora's Mask, ne dépaysera en aucun cas les joueurs puisque le soft reprend beaucoup d'éléments de Ocarina of Time. Tout d'abord, le gameplay et on ne va pas s'en plaindre, c'était l'un des atouts majeurs du jeu. A pour la roulade, B pour donner des coups d'épées qui diffères selon le sens où vous inclinerez votre stick analogique, roulade en arrière et esquive sur le côté en restant appuyé sur le bouton de lock, lock qui n'a pas perdu de sa superbe depuis Ocarina of Time et qui s'avère toujours aussi utile pendant les combats. De plus, les transformations en Goron, Zora et Mojo offriront de toutes nouvelles expériences de jeu. A noter que lorsque vous jouerez de l'ocarina en étant transformé, vous utiliserez l'instrument qui correspond à la forme sous laquelle vous êtes. Par exemple, un tambour sous forme de Goron et ce n'est pas la seule petite nouveauté appréciable du jeu. Désormais, lorsque Link fera des sauts, il fera des cabrioles ce qui est certes, inutile mais ce qui ajoute une petite touche de dynamisme. Les graphismes seront eux aussi les mêmes avec quelques petites améliorations forts appréciables en particulier au niveau du visage de Link même si l'effet de flou de la N64 subsiste. N'oublions pas que les interfaces ont elles aussi pris un petit coup de jeune. En plus du gameplay et des graphismes, de nombreux clin d'oeil à Ocarina of Time seront bien évidemment de la partie comme la plupart des personnages qui adopteront la même apparence que des personnages d'Ocarina of Time mais sous des vêtements et des noms différents comme Malon qui s'appellera désormais Romani. On reverra même l'inoubliable hibou qui nous guidait dans Ocarina of Time. D'ailleurs, il nous apprendra que grâce à ses statues de hibou disséminés un peu partout dans Termina, nous aurons la possibilité de sauvegarder en tapant dessus et même de se téléporter à leurs emplacements grâce à un son que l'on jouera à l’ocarina.

Un gameplay, des graphismes et des personnages similaires à Ocarina of Time. On aurait aimé en dire autant de la durée de vie mais il faut le reconnaître, Majora's Mask est bien moins long que son grand frère. Seulement quatre donjons ayant un thème spécifique composent le jeu mais rappelons que réaliser la totalité des nombreuses quêtes annexes rallongent considérablement la durée de vie. De plus, trouver les quinze fées des quatre donjons et tous les quarts de coeurs disséminés de part le monde de Termina ne sera pas une mince affaire. Il en est de même pour les sons dont la plupart sont repris de Ocarina of Time à noter que Link fera quelques nouveaux sons. Côté musicale c'est tout un lot de nouvelles musique toutes plus magiques les unes que les autres qui arrivent. Ce n'est plus un secret, les musiques de chaque épisode de la saga Zelda jouent un rôle important sur l'atmosphère qui se dégage de chacun d'eux.  Les musiques de Majora's Mask ne font pas exception à la règle en proposant des musiques qui se démarquent de celles des autres épisodes et qui sans conteste, intensifient l'ambiance onirique et énigmatique du jeu. Sans oublier qu'elles sont réalisées par l'illustre Koji Kondo et son acolyte Toru Minegishi.

Pour finir, on pourrait penser que Nintendo a juste voulu recycler des idées qui n'avaient pas été intégré dans Ocarina of Time pour en faire un épisode et de ce fait, se retrouver avec un vulgaire  "Ocarina of Time 2" mais c'est loin d'être le cas. En effet, Majora's Mask, en plus de proposer une toute nouvelle aventure originale, proposera de nombreuses nouveautés des plus appréciables ainsi que beaucoup plus de quêtes annexes que son grand frère. Cet opus a le mérite d'être le Zelda le plus glauque et oppressant de tous tout en ayant l'atmosphère magique et onirique qui nous fait tant aimer la série Zelda. 

Les notes :

Scénario : --/20 - Brièvement, vous devez sauver le monde en trois jours à l'aide de masques sans quoi la Lune s'écrasera sur Termina. Un des rares épisode de la saga où on ne voit pas la princesse Zelda ce qui renforce cet aspect "jamais vu" dans un Zelda que possède Majora's Mask. De plus, le fait de progresser tout au long du jeu à l'aide de masques et du temps qui passe rend la quête particulièrement originale tout en tenant le joueur en haleine sans jamais que celui-ci ne se lasse.

Graphismes : --/20 - Le joueur n'est pas dépaysé puisque le jeu reprend les mêmes graphismes que son prédécesseur avec quelques améliorations. A noter que l'Expansion Pack a le mérite d'atténuer l'effet brouillard de la N64 qui subsiste encore et toujours et surtout d'améliorer légèrement les graphismes.

Gameplay : --/20 - Même gameplay que dans Ocarina of Time, il n'a plus rien à prouver. Un système de lock toujours aussi efficace pendant les combats. Comme d'habitude, Link sautera automatiquement en faisant cette fois-ci quelques cabrioles et pourra toujours réaliser ses fidèles roulades.

Bande-son : --/20 - On retrouve les mêmes sons que dans Ocarina of Time avec de nouvelles musiques qui sauront plonger le joueur dans l'ambiance sibylline et magique de Majora's Mask.

Durée de vie : --/20 - Majora's Mask propose une aventure principale bien moins longue qu'Ocarina of Time avec seulement un total de quatre donjons. Cependant, cet épisode a le mérite d'être l'uns de ceux qui regorge d'un grand nombre de quêtes annexes toutes plus loufoques les unes que les autres. Couplé à la recherche des quinze fées et des quarts de coeurs, cet épisode vous promet de nombreuses heures de jeux en perspective.

Note globale de Sharkun : 17/20 - Sûrement l'épisode le plus glauque de la saga Zelda, Majora's Mask n'est en aucun cas un Ocarina of Time 2 et le prouve en proposant une toute nouvelle aventure avec de réelles nouveautés comme les masques et la gestion du temps. On a néanmoins la désagréable impression de ne pas jouer à un Zelda au début du jeu, un sentiment qui disparaît rapidement après avoir plongé dans l'atmosphère si particulière qui se dégage de cet épisode. Ocarina of Time aura beau être le titre le plus culte de la saga Zelda, Majora's Mask reste un jeu incontournable de Nintendo.

E3 2004, les fans hurlent de joie à la vue du trailer du nouveau The Legend of Zelda sur Nintendo GameCube. Enorme et agréable surprise puisque ce Zelda se voit offrir un retour aux graphismes réalistes que tous les fans réclamaient depuis The Legend of Zelda : The Wind Waker.  Initialement annoncé pour novembre 2005, il a été repoussé à fin 2006 pour permettre aux développeurs de changer une très grande partie du monde du jeu, et accessoirement d'y ajouter la compatibilité avec la Wii. La différence majeure entre ces deux versions est sans aucun doute le changement de gameplay. En effet, la Wii se voit offrir une toute nouvelle sorte de gameplay avec le combo Nunchuck / Wii Mote. Alors, pari réussi pour Nintendo ?

Nous voilà replongé dans la magie des Zelda. L'histoire semble se dérouler entre Majora's Mask et The Wind Waker. Dès la cinématique du lancement du jeu, sous une musique aussi douce qu'épique, nous voyons Link galopant dans les plaines d'Hyrule sur sa fière jument Epona que l'on verra soit dit en passant beaucoup plus que dans les épisodes précédents de la série. Le ton est alors immédiatement donné, il s'agira du Zelda le plus sombre de tous. Dans cet opus, le but sera de raviver la lumière dans le monde d'Hyrule envahi par le crépuscule. Crépuscule, qui ne cesse de s'agrandir à cause d'un mystérieux personnage du nom de Xanto et de ses soldats. Mais comment tout cela a t-il pu arrivé me direz-vous. Comme à son habitude, Link sera malgré lui plongé dans une aventure à laquelle il n'était pas préparé. Un jour comme les autres, des soldats de Xanto firent leur apparition au village de Toal (le village de départ) pour y enlever tous les enfants. Ils assommèrent Link et fuirent. Ce dernier réveillé, la véritable aventure commencera. Il devra partir à la recherche des enfants à l'aide de Midona une mystérieuse créature du crépuscule au rire malicieux qui aura un rôle clef dans cet opus. Cette dernière arrivera quasiment en même temps que la grande nouveauté de cet épisode de la saga Zelda à savoir : la transformation de Link en loup qui nous offrira une nouvelle expérience de jeu tant au niveau du gameplay que de l'ambiance qui règnera dès lors que l'on contrôlera Link Garou. Nous reparlerons du gameplay du jeu par la suite.

Il ne suffira bien évidemment pas de se contenter de sauver les enfants du village pour espérer finir le jeu. En effet, le déroulement de cet opus n'a rien à envier aux épisodes précédents puisque c'est à peu près le même en enlevant les phases en loups. On pourrait effectivement schématiser ça par : trois donjons de mise en bouche et quatre autres donjons chacun ayant un élément qui lui est propre : forêt, eau, feu, ciel … auxquels viendront s'ajouter les donjons finaux. Avec un peu plus de précision, vous devrez d’abord en loup (puisque lorsque vous êtes dans le crépuscule vous vous transformez obligatoirement en loup) enlever le crépuscule de 3 endroits éparpillés de part le monde d'Hyrule : la forêt de Firone, le village Cocorico (et la montagne de la mort) puis le lac Hylia. Pour cela, l'Esprit de la lumière de la zone où vous serez vous donnera un calice de lumière où vous devrez y mettre des perles de lumières volées par de petits insectes qui se sont éparpillés dans la zone. Une fois l'endroit revenu à la lumière, vous revoilà humain et vous êtes prêt à partir pour le donjon pour retrouver les cristaux d’ombre que Midona recherche pour vaincre Xanto.

Malheureusement, la puissance des cristaux d’ombre se révèlera rapidement être inférieure à celle de Xanto. Ce dernier blesse gravement Midona mais elle parvient à s’enfuir avec Link. On peut estimer que c'est à partir de là que commence ce que l'on pourrait considérer comme étant la deuxième partie du jeu. On devra à partir de maintenant récupérer des morceaux du mystérieux Miroir des Ombres pour pénétrer dans le monde du crépuscule où se cache Xanto qui fera moins le mariole face à Excalibur / la Master Sword que nos deux héros auront récupérer avant de se lancer à l'assaut des quatre prochains donjons. En parlant de ça, sachez que l'épée ne sera pas le seul élément de votre équipement que vous pourrez changer. Les bottes de plomb seront toujours de la partie et les différentes tuniques feront leur retour. Une tunique Zora vous permettant de respirer sous l'eau et une tunique rouge vous permettant d'être insensible aux attaques. En contrepartie, vos rubis s'épuiseront lorsque vous la porterez puisque étonnamment, la fidèle jauge de magie sera absente dans cet épisode.

Intéressons-nous maintenant au gameplay qui a été remanié à la sauce Wii. Alors que les fans avaient espéré voir reproduire leurs mouvements à l'identique dans le jeu, il vous suffira simplement d'agiter la Wii Mote pour donner des coups d’épées. Ces derniers diffèreront selon le sens vers lequel vous inclinerez votre stick analogique lorsque vous agiterez votre Wii Mote. Si vous agitez votre Nunchuck de gauche à droite ou de droite à gauche, Link effectuera sa célèbre attaque circulaire. Notre héros bénéficiera bien évidemment de ses roulades et de ses esquives qu'il pourra faire en arrière, en avant ou sur le côté en appuyant sur le bouton A et le bouton de lock. Quant à son coup plongé vous ne serez toujours pas dépaysé puisqu'il suffira d'appuyer sur le bouton de lock et le bouton A comme dans les autres épisodes sur salon. Cependant, les combats sont un peu plus dynamiques que dans les autres épisodes. En effet, au cours de votre aventure vous serez amenés à rencontrer un squelette en armure qui vous enseignera les techniques du héros de jadis (le Link de Ocarina of Time et Majora’s Mask entre autre) qui sont au nombre de six. Appart ça, les combats ont les mêmes caractéristiques que dans les précédents épisodes et on ne va pas s’en plaindre.

Mais quand est-il du gameplay lorsque Link est sous sa forme canine ? En plus d'offrir une toute autre expérience de jeu, être sous forme de loup vous permettra de disposer de nombreux avantages comme de nombreux inconvénients. En loup, Link pourra utiliser ses sens pour voir des choses invisibles ou repérer quelqu'un à son odeur, creuser pour trouver des cœurs et des rubis ou même découvrir un endroit caché. De plus, il se déplacera plus rapidement que Link sous sa forme normale puisqu'il pourra sprinter pendant un court laps de temps. En revanche, on ne peut pas dire que Link Garou soit l'as des combats. Lorsque vous taperez avec votre gueule, vos griffes et votre queue, notre héros transformé en loup bougera constamment ce qui peut s'avérer être très problématique lorsque l'on est sur un pont ou juste à côté d'un trou. En fait, on utilisera la plupart du temps son attaque circulaire, son attaque sautée ainsi que son attaque inédite qu'il réalisera grâce à Midona (qui sera sur son dos). En restant appuyé sur B, un champ noir apparaîtra autour de Link Garou. Ce dernier se jettera sur tous les ennemis qui s'y trouveront lorsque vous relâcherez le bouton B les tuant en un coup. Une chose qui peut s'avérer utile lorsque une horde de monstres vient à votre rencontre. D'ailleurs, vous serez parfois amené à combattre l'élite des soldats de Xanto qui seront toujours en groupe. Le but sera de les tuer en même temps, sans quoi le dernier survivant réanimera ses alliés que vous aviez vaincus auparavant. Ceci fait, un portail s'ouvrira à l'endroit ou la bataille a eu lieu et vous pourrez désormais vous y téléportez quand vous le souhaitez grâce à Midona. Cette dernière, en plus de faire office de téléporteur vous donnera des informations pour continuer votre aventure comme pour les précédents partenaires de Link.

The Legend of Zelda : Twilight Princess signe le retour des bons vieux graphismes réalistes de la saga Zelda. Des graphismes, qui à l'époque rendent hommage à la puissance de la future défunte GameCube tout en réussissant à échauffer celle de la Wii. On retiendra en particulier les graphismes du crépuscules qui sont tout simplement magnifiques et on ne peut s'empêcher d'exprimer sa joie quand on sait qu'à la base les graphismes du crépuscule devaient simplement se contenter d'êtres noirs et blancs. Un monde du crépuscule donc, qui en plus d'être magnifique aura l'une des musiques les plus marquantes de ce soft qui ne fera qu'amplifier l’atmosphère onirique et énigmatique qui se dégage de ce Zelda. Une musique qui est loin d'être la seule de qualité de cet opus surtout quand on sait que c’est un orchestre symphonique et l’illustre Koji Kondo qui en sont à l'origine. De plus, on retrouvera comme d'habitude les thèmes les plus cultes remixés et remis au goût du jour et on retrouvera les habituelles musiques des coffres et des solutions résolues toujours aussi mythiques. Quant aux sons, ils n'ont jamais été aussi plaisants. Notons que certains sont repris d'anciens Zelda comme par exemple le bruit des vases qui se brisent qui est repris de The Wind Waker.

Avant sa sortie, The Legend of Zelda : Twilight Princess se présentait comme étant le plus long de tous les Zelda jamais créé ce qui s'est avéré vrai le moment venu. En effet, même si on est loin de la centaine d’heures de durée de vie que l'on nous avait promis, le jeu totalise une quarantaine d’heures de jeu toutes plus intenses les unes que les autres. Bien entendu, si les quêtes annexes sont de la partit, le jeu atteint facilement les quarante-cinq voire cinquante heures de jeu et n'oublions pas que quelques mini-jeux comme la pêche viendront s'ajouter si on le souhaite à l'aventure. Un nombre de quêtes annexes assez décevants soit dit en passant. Effectivement, Twilight Princess a beau avoir le mérite d'être le Zelda le plus long au niveau de l'aventure principale, c'est loin d'être le cas en ce qui concerne les quêtes annexes. A ce niveau, son grand frère The Wind Waker lui est indéniablement supérieur même s'il ne faut pas oublier que Twilight Princess propose une ou deux quêtes particulièrement longues. Et les quêtes annexes ne sont pas le seul élément culte de la saga a avoir perdu de sa superbe puisque contrairement aux autres épisodes, Twilight Princess ne proposera aucun nouvel instrument. Simplement, c'est le hurlement de Link Garou qui fera office d’instrument mais il ne pourra s'utiliser qu'à certaines occasions pour appeler un aigle ou chanter avec un autre loup (qui deviendra par la suite le squelette qui apprendra les techniques à Link dont je vous parlais auparavant) et rien d'autre. Fini les passages du jour à la nuit, fini l'arrivée de la pluie et autre quand on le souhaite.

Pour finir, l'idée de revenir aux origines des Zelda fut un pari risqué pour Nintendo. En effet, revoir Epona, la plaine d'Hyrule, les Zoras, les Gorons etc.. sont des éléments qui rendront nostalgiques les fans de la première heure certes, néanmoins, on ne peut s'empêcher de constater que beaucoup d’éléments (en plus de ceux-là) ont été repris des épisodes 64 et en particulier le déroulement du jeu qui fait fortement penser à celui de Ocarina of Time.

Les notes :

Scénario : 16/20 - Brièvement, vous devez chasser le crépuscule du monde d'Hyrule et y rétablir la lumière. Un scénario qui n'a donc rien à envier aux épisodes précédents de la saga puisque c'est une première sans être trop complexe surtout que pour couronner le tout, Link se transforme en loup ce qui est une grande nouveauté et tout ça, dans le monde d'Hyrule que les fans de la première heure ont connu. Néanmoins, en voulant revenir aux origines de la série, Nintendo s'est beaucoup voire trop inspiré de certains épisodes précédents de la saga.

Graphismes : 16/20 - Pourtant initialement prévu sur GameCube et sortit en début de vie de la Wii, The Legend of Zelda : Twilight Princess arrive encore aujourd'hui a rivaliser avec certains titres de la dame blanche malgré quelques faiblesses techniques que l'on peut excuser avec le retour des graphismes réalistes de la saga. On notera que les graphismes du monde du crépuscule sont beaucoup plus jolis et on en vient même à se demander si il n'aurait pas été plus plaisant de jouer avec de pareils graphismes tout au long du jeu.

Gameplay : 17/20 - On retrouve un gameplay digne des plus grands Zelda avec l'incontournable système de lock qui s'avère comme à son habitude de qualité durant les combats, combats qui eux n'ont subi aucun changement mis à part les quelques nouvelles techniques que Link apprendra au cours de son aventure. Néanmoins, le fait de tout le temps agiter la Wii Mote  est certes novateur pour certains mais peut être rebutant pour d’autres. On n'omettra pas, bien évidemment le fait que Link garou offre une toute autre expérience de jeu qui apporte certes, son lot d'avantages mais également de défauts.

Bande son : 18/20 - Des musiques dignes de la saga Zelda. Elles correspondent très bien aux environnements quelles accompagnent et rendent le jeu sibyllin et onirique plus que jamais. De plus, certaines musiques sont des musiques cultes qui ont été remis au goût du jour. Cependant, moins de musiques marquantes que par le passé. On pense notamment aux musiques des donjons et temples.

Durée de vie : 19/20 - L'un des atouts d'un jeu Zelda est sans aucun doute la durée de vie que chacun propose. Twilight Princess est l’épisode qui présente l'aventure principale la plus longue de tous les opus de la série Zelda. On peut néanmoins être légèrement déçu quant au nombre de quêtes annexes qui composent le jeu par rapport aux épisodes précédents.

Note globale de Sharkun : 18/20 - The Legend of Zelda : Twilight Princess dégage typiquement le genre d'atmosphère que l'on veut retrouver dans un Zelda : magique, obscure, mystérieuse et onirique. Malgré beaucoup d'idées reprises des épisodes 64 et des phases en loup qui en ont démotivés plus d'un, Twilight Princess s'impose comme étant un titre incontournable de Nintendo qui pourra raviver la nostalgie chez les plus vieux et faire aimer la série à ceux qui ne la connaissent pas encore.